L'Esprit et Les Formes
Collection fondée par Liliane Brion-Guerry et dirigée par Eryck de Rubercy
La collection « L’Esprit et les Formes », créée par l’historienne de l’art Liliane Brion-Guerry (1916-2006) et dirigée aujourd’hui par Eryck de Rubercy, a pour vocation de publier des ouvrages de réflexion sur l’art. Leur particularité étant de n’être ni des livres de vulgarisation ou de synthèse sur l’histoire de l’art, ni ce qu’on appelle communément de « beaux livres », ils abordent avant tout la question esthétique, c’est-à-dire la manière de penser l’art : « l’esprit » et « les formes » des œuvres étant inextricablement liées.
Attentive depuis sa création en 1983, à ce que l’art soit envisagé au sens le plus large, la collection est ouverte à tous les genres artistiques : des arts plastiques et picturaux (Louis Gillet) à la musique (Alexandre Scriabine) ou à l’architecture (John Ruskin), de l’art culinaire (Carl Friedrich von Rumohr) à l’art des jardins (Hermann von Pückler-Muskau). Et la collection d’aborder également tous les contextes artistiques : comme l’art du Moyen Âge (Herbert L. Kessler) ou de la Renaissance (Walter Pater), comme l’art des Traités chinois de peinture et de calligraphieou de L’estampe japonaise, ou encore De la peinture de paysage dans l’Allemagne romantique...
Outre cette diversification et cette variété, il convient de rappeler que, parmi ses auteurs prestigieux, surtout étrangers, on trouve notamment au fil de l’histoire Francesco Pacheco, Lodovico Dolce, Wilhelm Worringer, Aby Warburg, Aloïs Riegl, Georg Lukacs, Julius Meier-Graefe, Max Raphael, Christiaan L. Hart Nibbrig…leur volume à chacun, tous inédits, bénéficiant d’un éclairage contextuel et interprétatif par celui qui en a la charge éditoriale.
Louis Gillet
Trois variations sur Claude Monet
Une brève introduction à l'œuvre de Monet et à l'impressionnisme.
Francisco Pacheco
L'Art de la peinture
Important traité paru en 1649, L'Art de la peinture est un jalon de tout premier plan dans l'histoire des théories esthétiques de l'Europe pré-baroque. Il prend place dans la tradition, à la suite des grands traités italiens du maniérisme. Il offre ...
Le Paragone. Le Parallèle des arts
Un combat pour une reconnaissance des Beaux-Arts qui rend à l'artiste et à son oeuvre, noblesse et dignité
Édith De La Héronnière
Le Labyrinthe de jardin
Comment la forme labyrinthique peut-elle servir de support à la réflexion philosophique, qui est par nature inquiète ?
John Ruskin
Les Sept lampes de l'architecture
En étudiant quelles sont les sept grandes lois régissant l'architecture, l'esthéticien anglais John Ruskin entendait rénover l'architecture en lui dictant des règles rigoureuses.
Max Raphael
Questions d'art
À la fois de son temps et contre son temps, l'œuvre exigeante et passionnée de Max Raphael est irréductible aussi bien à l'apport de ses devanciers (tels Wölfflin, Riegl, Worringer) qu'aux liens qu'elle tisse avec de proches contemporains.
Anne-Marie Royer-Pantin
La rose et le vin. Esthétique du vin
Dans les pays méditerranéens, la tradition veut que l'on pose une rose à côté du verre à boire – geste délicat qui associe la beauté de la rose à la beauté du vin, l'un et l'autre fruits d'un accord parfait entre la nature et l'art...
Gabrielle Dufour-Kowalska
Emil Nolde
L'expressionnisme devant Dieu
Le génie lyrique de ce chantre incomparable de la couleur, comme de cet inventeur d'une langue graphique totalement inédite est celui d'un des plus grands peintres du XXe siècle. Le démontrer est une des finalités de cet essai, le premier en français.
Friedrich Wilhelm Joseph Von Schelling
Textes esthétiques
Schelling, philosophe du « premier romantisme » (Frühromantik), situe très haut le miracle de l'art, clef de voûte et organon de la philosophie. Dans le « système de l'identité », l'art est...
Walter Pater
Essais sur l'art de la Renaissance
Quand il a offert à ses contemporains en 1873 La Renaissance, ce bréviaire impertinent et poétique qui leur enseignait le plaisir esthétique, Walter Pater désirait éclairer en termes discrètement...
Aloïs Riegl
L'Origine de l'art baroque à Rome
L'Origine de l'art baroque à Rome est la publication posthume (1907) des notes d'un cours professé par Aloïs Riegl à l'université de Vienne en 1898-1899. Le grand historien d'art autrichien, qui avait consacré...
Marianne Werefkin
Lettres à un Inconnu
Aux sources de l'expressionnisme
A la fois journal intime et exposé de théorie esthétique, les Lettres à un Inconnu éclairent d'un jour nouveau les rapports complexes du couple Werefkin-Jawlensky (injustement éclipsé par le couple...
Friedrich Schiller
Autoportrait
Ce livre rassemble plus de deux cents extraits de textes de Friedrich Schiller (1759-1805) entre 1782 et 1805, essentiellement des lettres à ses amis, notamment Gottfried Körner et Goethe. Qu'il s'exprime sur son propre...
Traités chinois de peinture et de calligraphie. Tome 1
Les textes fondateurs (des Han aux Sui)
Les traités sur l'art constituent en Chine une part considérable de l'art littéraire et de la philosophie. La « peinture » chinoise se définit en priorité par la présence du coup de pinceau et par...
Aby Warburg
Essais florentins
Créateur de la Kulturwissenschaftliche Bibliothek de Hambourg dont l'actuel Warburg Institute de l'université de Londres affirme être la continuation, Aby Warburg (1866-1929) est demeuré en France une figure aussi...